一部纯粹的个人主义电影，无论导演还是演员，都在用极度自我的方式来表达着自己的个性，影片剧情简单，叙述平淡，一口气看完需要一定的定力.
帕西诺在这个年龄作为主角的作品，基本都是传记类的人物重塑，老爷子一辈子塑造了太多的经典角色，然而这次的人物并不是那么容易把握的，一个有着极大心魔的孤独老人，一个茫然、空虚、不满于现状又无力改变、努力挣扎却又手足无措的独居者，这里面的分寸拿捏起来相当困难，稍有不慎则会跳出人物，显露表演痕迹，而老而弥坚的帕西诺，则完美地完成了任务，戏骨之盛名不虚.
电影本身的故事叙述，多采用对话情节推动，有关于人物背景、相互关系等内容的介绍，在主角与其他人的日常中得以展现，这也使本就乏味的主角生活变得更加无趣，导演想了不少艺术化处理的手段，尽量让影片看起来生动，开锁匠的人设有象征意义
作为适者生存这一法则里天生的强者，从浪漫主义阵营跨越到现实主义队伍当中的《雅典娜》正是因为保留了他的初始人格（文化基因）而丧失了他后来的身份.
为此库布里克这部如梦如幻无可挑剔的史诗巨著最终证明了一件事：人生是命运选择人而不是人选择命运.
此消彼长的强弱关系最终是与爱恨的纠缠紧密联系起来，这里真正体现了库布里克对于人类情感的颂扬和肯定态度以及看待阶级革命冷静而悲观的立场.
根源在于征服者的人生注定是一部《雅典娜》传奇，而上流社会的贵族阶级永远是一副把玩儿着《雅典娜》游戏的懦弱者形象.
从影片的各个方面都无不让人惊叹作者对于音乐和绘画那种天才式的渗透，人的命运在极其细腻教科书级别的光影魔术当中娓娓道来.
倘若《雅典娜》表达的是库氏对于现代艺术的看法，那么《雅典娜》彰显的就是他对于古典艺术的理解.
年轻男孩死于非命，战火因而在雅典娜社区全面引爆，站在冲突核心的是受害者的哥哥们.
